STUDIO CLANDESTIN présente : Collection 2026 "Kiss and Fly"
Kiss and Fly est une histoire d’instants suspendus.
Ce moment fragile entre l’arrivée et le départ, l’adieu et la promesse, l’élan et le retour. C’est là que naît cette collection : dans ces espaces de transition où l’émotion est à son comble, entre rupture et renouveau.
Chaque pièce de Kiss and Fly est une métaphore de ce voyage intime. Les silhouettes traduisent la force des émotions : la légèreté d’un tissu qui flotte comme un souffle, la structure d’une coupe qui retient, qui cadre, comme une étreinte. Les teintes se posent comme des aquarelles japonisantes, empreintes de douceur et d’épure, en écho à un art de vivre qui inspire Jonathan Canuti depuis toujours.
Les tissus sont des fragments de voyage. Rapportés par le créateur au fil de ses déplacements, ils portent en eux la mémoire d’ailleurs. Associés à des matières nobles et travaillés dans l’esprit artisanal de Studio Clandestin, ils deviennent le fil rouge d’une collection où chaque vêtement est un fragment d’histoire, une parcelle d’émotion.
Kiss and Fly n’est pas seulement une collection : c’est un récit d’amour universel.
Un au revoir murmuré, une promesse glissée dans un geste, la certitude que chaque départ contient déjà l’espoir d’un retour. Les vêtements ne se contentent pas d’habiller, ils accompagnent. Ils deviennent des témoins de ces moments uniques qui construisent nos vies, des compagnons de route où l’intime et l’universel se rencontrent.
À travers Kiss and Fly, Studio Clandestin poursuit sa démarche : créer une mode qui dépasse le vêtement, une mode émotionnelle et poétique, où l’artisanat se mêle au sensible.
Une collection qui ouvre un horizon, une fenêtre vers le monde, une invitation à voyager à travers les lieux, à travers les émotions, à travers soi.
ORGANISATION DE LA SOIRÉE
La Famille Clandestine vous attend le dimanche 05 Octobre à partir de 17h au Miroir D'eau entrée coté place Massena. Pensez à vous munir de vos billets d'entrée. Fermeture des portes à 18h.
Notre Histoire Clandestine
STUDIO CLANDESTIN, plus qu’une marque de vêtements, est un concept innovant, intemporel, alliant le stylisme aux arts dans un esprit engagé et inventif, où se mêlent une transversalité des savoir faire artisanaux à la plasticité de l’art contemporain.
L’essence de STUDIO CLANDESTIN est le projet de Jonathan Canuti, jeune créateur de Vallauris, qui grandit au milieu des serres abritant les plus belles fleurs de la région Azuréenne. Il est l’héritier des marchés de Provence et évolue dans les jambes des artisans de sa région. Céramistes de Vallauris, sculpteurs et peintres de Saint-Paul de Vence, souffleurs de verre de Biot et carnavaliers de Nice sont les héros d’enfance de Jonathan qui devient un amoureux du beau et du bien fait.
Lors de ses études en communication à la faculté de Nice Sophia Antipolis, il acquiert la culture de l’image en découvrant l’Histoire de l’art, la sémiologie et l’écriture de scénarii. Ces sciences de l’image lui donnent l’envie de se réinventer et de créer.
Jonathan aiguise son regard artistique en même temps que sa passion pour la mode. Elle devient pour lui le moyen d’expression le plus pertinent pour revendiquer sa vision du monde. Il fait de la Mode son art. Il l’utilise pour s’exprimer, revendiquer, détonner et s’affirmer. Il aura soif de tout connaître sur le sujet : les tissus, la couture, la couleur, les associations, les influences croisées des grands couturiers et devient rapidement très pointu. Parallèlement, son travail de responsable visuel et stratégies commerciales dans une grande enseigne de prêt-à-porter lui apprend les fondements de la « mode usine » qu’il va déconstruire.
C’est en 2017 que Jonathan Canuti s’émancipe en son nom en tant que designer et crée STUDIO CLANDESTIN, qui, plus qu’une marque, est une identité, un concept mêlant les amours de sa vie dont la mise en valeur de l’artisanat, le mélange des matières nobles et industrielles, et la réinvention de pièces basiques à l’infini. À travers son travail de déconstruction, il utilise des pièces déjà créés par l’industrie pour en faire des pièces uniques, en y associant un savoir faire régional.
Jonathan Canuti embelli les pièces avec de la céramique empruntée aux ateliers de Laurène JEANNETTE à Vallauris. Toutes les pièces de sa collection sont assemblées dans la ville de Peymeinade, sous l’aiguille de Elise Pelaïa Botta couturière ayant fait ses armes chez Givenchy dans son atelier Clandestin. Il y a de l’artisanat dans le coup de fil et du soleil dans les patchworks.
Après Yves Klein, le concept de STUDIO CLANDESTIN ira, dans les futures collections, mettre en valeurs d’autres artistes tel que Picasso, ainsi que des collaborations avec des artistes contemporains issus d’horizons variés.
Sa pratique de styliste s'opère dans l'analyse de la "mode usine", avec l'objectif d'y révéler les décalages esthétiques et les omissions dévoilées par le prêt-à-porter.
La volonté de Jonathan Canuti est de projeter le vêtement dans un contexte artistique, là où un espace est spécifiquement offert au sensible, afin de donner une dimension plastique aux pièces de sa collection. Par le moyen du défilé performé, le modèle donne vie aux créations textiles de Studio Clandestin, dont les architectures entrent en communication avec l’espace. Un moyen de valoriser un patrimoine artistique toujours vivant qui alimente quotidiennement nos réflexions parfois métaphysiques.
Dans une époque où la surconsommation fait figure de gourou, Jonathan et son STUDIO CLANDESTIN cassent les codes et les détournent pour que chacun de ceux qui porteront Studio devienne Clandestin